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A pesquisa consiste na análise da representação da imagem feminina na pintura do século XIX, pormeio da idealização do feminino com a figura de Ofélia, de Hamlet, retomada no século em questão, e a obrado pintor impressionista Édouard Manet, cujo quadro Olympia é considerado por T.J.Clark o “quadro fundadorda modernidade” em A pintura da vida moderna. Considera-se o período que compreende o século XIX emParis a fim de identificar as alterações na compreensão da figura feminina na arte moderna. Assim como acidade de Paris passa por um processo de modernização urbanística no final do século XIX, a mulher tambémapresenta, na arte, outras facetas nessa Paris enigmática. Torna-se difícil, então, definir o feminino entre asnovas condições econômicas da cidade e até mesmo a representação que ela assume na Arte. Desta forma, suafiguração incita o estudo acerca da nudez, do corpo e a nova maneira de contemplar o sujeito na cidade. Comefeito, o estudo da figuração da mulher, na pintura do século XIX, concentra-se nas idealizações representadaspor artistas no Salon, como o voyeurismo e a representação no leito de morte. Em meio a inúmeras figuraçõesde episódios mitológicos, bíblicos e a referência ainda forte de Vênus, personagens literárias também obtinhamespaço entre os temas. Neste ponto, a personagem Ofélia, de Hamlet, é determinante para pensar o fetiche narepresentação do desfalecimento da personagem feminina. A leitura que será feita acerca de Ofélia, por suavez, abordará a leitura detida de trechos escolhidos de Hamlet, de Shakespeare, com a finalidade de apontar asduas imagens distintas criadas desta personagem, pela pintura do Salon, a de pureza e a da loucura sexual,apoiando-se também na obra de Bram Dijkstra, Idols of perversity. Na sequência, propõe-se a leitura dos ensaiosde Émile Zola para pensar o espaço do artista e a sua defesa à Édouard Manet, o qual recebeu inúmeras críticaspor suas obras O almoço na relva e Olympia. Por conseguinte, será feita uma análise da obra Na estufa, deManet, a partir do estudo de Jonathan Crary em Suspensões da percepção, acerca de sua recepção no Salon eos signos dispostos na obra. A escolha de Na estufa conduz às observações sobre o estado de atenção e dedissociação na modernidade, bem como a influência do artifício na sociedade de espetáculo a qual começa a seapresentar entre o universo dos cafés-concerto e os bares do século XIX. Assim, a obra de Manet é umcontraponto à representação das idealizações no Salon, questionando o espaço do espectador quanto à obra eàs exigências concedidas pela Academia.